在紐約蘇富比印象派和現(xiàn)代主義晚間拍賣中，文森特·梵高創(chuàng)作于1888年的巨作《阿里斯康道路》拍出了6633萬美元，約合4.11億元人民幣，這件尺寸為91.7x73.5公分的油畫此前估價為4000萬美元。

　　梵高于1888年在法國南部小城阿爾完成這件作品，在當時其藝術造詣步入巔峰，《向日葵》、《自畫像》、《阿爾婦人》、《夜間咖啡館》等多幅傳世杰作皆出自這個時期。那年秋天，梵高與保羅 ? 高更(Paul Gauguin)進行以“南方畫室”命名的藝術實驗：二人并肩創(chuàng)作，日以繼夜地討論和試驗，此作正見證了他們這段短暫的合作關系。其后二人意見不合，關系越發(fā)緊張，梵高最終在年底徹底崩潰。

　　據悉，2014年，全球拍場僅有的兩幅梵高成熟時期(1888–1890年)作品上拍。其一是1890年的《雛菊與罌粟花》，在紐約蘇富比以6,180萬美元/4億8,204萬港元被中國藏家王中軍購得，刷新梵高靜物畫的拍賣紀錄，也是自1998年以來梵高作品最高的拍賣成交價。2014年2月倫敦蘇富比的拍賣會上，藝術家1889年作品《男人出海去》(L'homme est en mer)吸引了到來自北美、南美、歐洲及亞洲共11位競投者爭奪，最終以2,750萬美元/2億1,450萬港元成交。

　　《阿里斯康道路》

　　1888年秋天，梵高的好友高更特意前往法國南部，與其一同進行以“南方畫室”命名的藝術實驗。在兩個月間，他們共同生活和創(chuàng)作，二人或肩并肩、或背對背地坐在畫架前，潛心探索各種主題，造就不少各自最出色的作品。

　　二人最初選擇的作畫題材是阿爾城外阿里斯康田野的一雙雙漫步情侶。滿目的青蔥景致和歷史遺址都充滿浪漫情調，成為兩位藝術家的創(chuàng)作起點，梵高和高更分別畫出四幅及兩幅油畫杰作。但在隨后的幾個星期，兩人的意見分歧造成越來越多的沖突，關系僵持，導致高更決定離開法國，前往南太平洋。梵高則因精神極度緊張而崩潰，竟自殘身體，最終被送往圣雷米(Saint-Remy)的療養(yǎng)院。

　　此幅作品出自梵高與高更共同作畫初期興致飽滿的日子，并無傷感情緒，彰顯阿里斯康道路的迷人風光。當地為歐洲最著名的羅馬時期墓地之一，這條林蔭大道也被稱為“墓園路”，畫中可見道路兩旁的羅馬式陵墓遺跡。在1888年，這里是情侶的約會勝地，時髦的單身阿爾女子也喜歡在此一展綽約身姿。

　　梵高完成此作后，相繼畫出兩幅同樣描繪阿里斯康秋景的較小型橫幅作品。兩幅畫均題為《落葉》(Falling Leaves)，掛在二人“黃色房子”里高更的房間內，昭示兩位藝術家當時的重要合作關系。本作則由瑪莉?吉諾夫人(Mme Marie Ginoux)保存——梵高對這位旅店女主人敬愛有加，《阿爾婦人》即以她為模特兒。